Design and more: interior design arredamento casa

john pawson è conosciuto nel mondo per il suo minimalismo rigoroso nell’architettura e nell’interior design. i suoi interventi sono riconoscibili per la purezza delle linee, sempre rette e mai spezzate o curve. ha raggiunto un equilibrio mirabile nel definire per sottrazione invece che per aggiunta. ha vissuto a lungo in giappone e la sua architettura è rimasta influenzata da questa esperienza e in particolare dal progettista giapponese shiro kuramata. al suo ritorno in inghilterra ha cominciato a lavorare concentrandosi su spazio, proporzione, luce e materiali.

a cominciare dalle sue abitazioni, le case private sono sempre state una parte importante del suo lavoro: la faggionato house di londra e l'appartamento dell'art dealer van royten, un resort privato ad aspen e gli appartamenti di un condominio nel gramercy park di new york.

ma ha portato avanti altri progetti che abbracciano una vasta gamma di tipologie costruttive: una ex-fattoria in svezia, il negozio immagine di calvin klein a manhattan, la casa unifamiliare tetsuka a tokyo, l'interno di un'imbarcazione al nuovo monastero cistercense di nostra signora di novy dvur in boemia.

il suo libro-paradigma è “minimum” dove analizza l’idea di semplicità nell'arte, nell'architettura e nel disegno. ha vinto il RIBA award nel 2006 e numerosi altri premi e si è cimentato anche in oggetti oggetti d’uso quotidiano come lampade, per dark e pentole per demeyere e anche un sistema-cucina per la belga obumex.

sixx design, ovvero la famiglia bradford del design. figli a carico: sette. quando è stato pensato il nome dello studio di architettura e designd'interni di robert e cortney novogratz i pargoli erano "appena" sei ma oggi è nato l'ultimo, il settimo figlio. e hanno anche il loro bel reality su bravo tv. ma in realtà l'attività principale dei coniugi novogratz è la ristrutturazione delle case. integrale. per poi rivenderle a prezzo maggiorato. e viverci nell'attesa di un acquirente e di una nuova casa diroccata da sistemare.

gli ingredienti per il successo ci sono tutti: un lusso allegro e vivace, che a volte sconfina nel kitsch, pennellato di elementi esotici ma sempre confortevole e familiare. in alcuni progetti il loro mix di vintage e contemporaneo è più evidente, in altri la parte del leone la fa uno stile più originale e chiassoso che però sono sempre ben calibrati per non eccedere. altro elemento è la metropoli. il legame con la città è sempre presente.

la miscela degli studio sixx comprende pezzi firmati ma senza esserne ossessionati, arredi su misura e disegnati ad hoc, magari da designer e artisti di fama (olafur eliasson, zaha hadid, arik levy...). sono stati premiati come migliori architetti dell’anno 2009 dal city council di new york.

hanno anche pubblicato una raccolta dei loro progetti dal titolo “downtown chi c from wreck to ravishing”. sono dieci anni (e sette figli) che la premiata ditta novogratz lavora insieme. c'è da chiedersi dove abbiano trovato il tempo di eseguire tante attività. la prima casa di studio sixx è una townhouse di chelsea. praticamente sono ripartiti dalle fondamenta.

al new york times che li ha intervistati, dichiarano: "il nostro ufficio è in casa, spesso ci capita di avere un meeting al tavolo da pranzo. i nostri progetti variano continuamente... si evolvono con la famiglia!"

david adjaye è un architetto e designer originario della tanzania ma formatosi in inghilterra e rappresenta molto bene l'idea di una  contemporaneaità meticcia del progetto, che combina la sensualità africana con il rigore europeo. naturalmente influenzato dalla sua componenete africana, la razionalizza e la imprigiona nel senso dello spazio, della luce e dei materiali di matrice classica.

nel 2005 vince il riba building award per l'idea store: un incrocio tra biblioteca e centro di “lifelong learning” a londra.

ma adjaye comincia la sua attività di architetto e designer già nel 1994 e conosce i primi successi grazie a spazi commerciali e residenze private, come la lost house (2004) e la mcgregor house (2001).

e il suo nome si consolida poi con lo studio delle linee nette e dei tagli secchi che diventano il suo marchio di fabbrica, nella ln house (2008) e nella swarovski house (2001).

l'ultimo lavoro di david adjare si chiama sclerae, un'installazione in lamelle di legno che rappresenta due grandi "parentesi" che racchiudono idealmente lo spazio. è un progetto per il london design festival dell'anno scorso. la prossima edizione si terrà dal 19 al 27 settembre 2009.

se ti interessano le altre puntate dedicate ai top designer internazionali di oggi vai a questi link:

• top interior designer: axel vervoordt
• top interior designer: christian liaigre
• top interior designer: kelly hoppen
• top interior designer: terence conran
• top interior designer: andrée putman
  

oggi è una grande agenzia di architettura, interior design e bureau de style, guidata insieme alla figlia ma in origine era solo la scrivania di andrée, ricavata nel suo ufficetto dei grandi magazzini parigini prisunic, di cui era buyer per i mobili della linea casa. stiamo parlando della grande dame francese del design: andrée putman!

il suo stile, che potremmo definire geometrico, con la vocazione per il bianco e nero, raccoglie a piene mani dalla storia di putman. prima che designer infatti, è fin dal 1978, con écart international, editore di mobili di grandi designer del XX secolo come mariano fortuny, robert mallet-stevens e pierre chareau.

andrée putman ha cominciato tardi rispondendo alla sua vocazione di architetto d'interni solo dopo aver intrapreso molte altre attività complementari ma ha iniziato alla grande con la ristrutturazione dell'hotel morgans di new york, oggi oggetto di un nuovo radicale intervento ad opera sempre della stessa putman. resta però nell'hotellerie la sua migliore interpretazione del concetto di accoglienza. putman definisce l'albergo come "un rifugio per la notte e per il giorno in cui ci si deve trovare sempre a proprio agio".

lei è così brava a coniugare con la cura dei dettagli e il gusto per gli arredi moderni, calati in un ambiente d'epoca. l'hotel pershing hall, nel cuore di parigi, è uno degli interventi di putman più riusciti. e come sempre fa di lei l'antesignana di nuove tendenze. qui, per esempio, già nel 2001 sperimenta il giardino verticale con la tecnica messa a punto da patrick blanc, diventato poi famoso con la realizzazione nel 2004 del museo delle arti primitive quai branly.

un'altra delle frenetiche attività di putman è il design di oggetti e mobili per l'arredamento moderno, collaborando con le aziende più prestigiose come bisazza, emeco, luis vuittons, poltrona frau e tanti altri.

pur non disdegnando committenze private, negozi di grandi firme della moda come guerlain e gli interni per il ministero francese delle finanze ed il restyling del TGV delle ferrovie francesi SNCF.

la famiglia conran è un'istituzione del design, della ristorazione e dello shopping dell'inghilterra post-tatcheriana. e sir terence conran è l'uomo che ha dato agli inglesi l'occasione di conoscere il design e la buona cucina. infatti è l'incarnazione del bien vivre a 360°. promotore instancabile di iniziative legate all'interior design e all'architettura, con la sua practice conran and partners.

iniziative legate alla vendita di oggetti e arredi di tendenza con la catena di negozi conran shop.

iniziative legate alla ristorazione, con i suoi ristoranti e brasserie à la française in un paese che conosceva solo le unte fish&chips, cominciando dal famoso bibendum nella sede liberty della michelin.

iniziative legate all'editoria di settore, con la casa editrice conran octopus.

da questo vulcanico imprenditore, nominato baronetto dalla regina pèer i servigi al regno del design, sono poi discesi gli eredi, dando vita ad una vera e propria dinastia che ha come missione democratizzare e diffondere il buon gusto in terra d'albione. forse il più conosciuto è jasper conran, che è un affermato stilista e designer. là dove imperava il sofa di chintz a fiori, ha imposto il gusto moderno e fresco del design d'autore e della contemporaneità. diffusione spinta dai libri e dal negozio ma consolidata anche dalla moda e dal food. con terence conran la grigia inghilterra si è scoperta cool britannia.

in questa serie dedicata agli interior designer di fama, un posto importante spetta ad una giovane sottile ed elegante donna inglese: kelly hoppen. è una sorta di martha stewart dell'interior design ma più di classe...

kelly si è affermata per lo studio meticoloso delle palette e dei particolari decorativi, e per uno stile che fa della reiterazione di alcuni particolari un punto fondamentale. altro elemento distintivo della hoppen è l'uso di stoffe pesanti e cuscini sovrapposti, pesanti tendaggi e runner che ricoprono i divani. e una notevole attenzione è dedicata anche alle piante e ai fiori ed arbusti. si avvale di fioristi specializzati per creare elaborate composizioni e nature morte che mescolano fiori freschi, rami, bulbi e objects trouvés.

l'impronta che dà alle sue creazioni richiama lo stile anni '70 ma più caldo e trionfale, dove regna la simmetria della disposizione e la ripetizione di alcuni oggetti, in modo da scandire lo spazio.

instancabile, la hoppen ha inaugurato alcuni negozi kelly hoppen retail anche online e vende le sue linee per la casa da century furniture, ha pubblicato diversi libri, da cui sono tratte queste immagini e aperto una scuola di design. continua inoltre una fiorente attività di designer per case private, clienti corporate (tra cui l'albergo murmuri a barcellona) e linee aeree.

 

christian liaigre è considerato uno dei guru dell'interior design di classe. sarà per le atmosfere vellutate e confortevoli che riesce a creare, senza rinunciare alla linearità e all'eleganza, sarà per lo stile venato di sottile esotismo e simmetria che i suoi interni ci evocano, sarà per l'uso sapiente di materiali lussuosi come il legno macassar, la seta, sarà per la palette di colori neutri ma ravvivati da tocchi di colore vivo come il porpora o il magenta, che scaldano l'insieme senza scadere nel minimalismo più freddo... sarà sarà, ma liaigre è un grande della decorazione d'interni, con studi in tutto il mondo.

un assaggio del suo stile che è visibile in questa selezione di foto, sia di intrerni privati che degli hotel disegnati nel corso della sua lunga carriera.

il riconoscimento internazionale è arrivato con la ristrutturazione del mercer hotel, di andré balasz, famoso per i suoi boutique-hotel, e anche per essere stato il fidanzato di uma thurman... poi sono fioccate le commissioni, sia committenze private che altri hotel, come la dining room del puerta america a madrid.

e certamente non mancano imitatori di questo uomo schivo, di cui si sà pochissimo, solo che ha una boutique in centro a parigi dove vende i suoi mobili e una serie di collaboratori fidati nei vari studi ai caraibi, a londra e bangok.

 

 uno dei suoi pezzi più famosi resta questo sgabello che sembra quasi un esempio di arte primitiva... ricavato da un unico tronco.

il mondo dell'arredamento non conosce confini e tra i grandi designer d'interni di tradizione belga certamente axel vervoodt è uno dei più raffinati, pur mantenendo un gusto legato al fascino del passato, che si discosta nettamente dai suoi colleghi più conosciuti, vincent van duysen e piet boon, che invece spingono su un minimalismo quasi monacale. vi propongo una selezione dei suoi lavori più interessanti, per farvi un'idea del suo stile. è una delle figure più eclettiche e singolari di home decoration. infatti nasce come gallerista e antiquario. tutto è iniziato con uno spettacolare castello del XII secolo vicino ad anterp, acquistato per farne la sua dimora, magazzino e bottega e dove ha raccolto tutti gli oggetti che lo ispiravano e li ha disposti in interni di grande fascino.

 

con il crescente successo della sua attività di antiquario e anche di decoratore d'interni, vervoordt ha creato una società con architetti, storici e restauratori e ha acquistato una fabbrica dismessa chiamata kanaal (vicino al canale infatti) per farne la sede, il magazzino, lo showroom di elementi oversize, e il museo. per avere un'idea dell'enorme quantità di reperti che possiede e usa per i suoi progetti di decorazione, pensate che ha 13.000 pezzi a catalogo!

il suo modo di decorare è di grande fascino, usa pezzi antichi mischiati con tele grezze e dimensioni monumentali, prediligendo i toni cupi e la scala dei grigi e dei taupe, il legno e la pietra antica. la giustapposizione di elementi fuori scala con altri più intimi regala carattere ai suoi interni.